这台商务机，就是米高梅上市之后订购的。
原本从下订到交货不可能这么快，但也是林枫运气好，有客户因为次贷危机破产，无力支付已经几乎已经造好的飞机后续费用。
那架飞机自然就被制造商湾流宇航公司转卖给了米高梅。
如今，内部配置和人员配置都已完成，就等着林枫亲自宠幸。
这架飞机，包括内饰的个性化打造，足足花费了米高梅6500万美元的巨款。
这还不包括后续的机组、场地等诸多费用。
当然，在美国，多得是飞机管理公司，他们能够为客户提供统一的维护、调度和运营，完全不需要米高梅操心。
米高梅之所以看上这款飞机，最关键是它的安全性、舒适性和长航程。
湾流G550的最大航程为6750海里（约公里），这一航程能力使其能够在不经停加油的情况下，轻松执行从京城直飞美国洛杉矶等北美西海岸主要城市的跨太平洋航线。
其最大巡航速度可达0.885马赫，最大巡航高度为15,545米，也能有效避开繁忙的民航航路和部分不利天气，确保飞行的效率和平稳性。
对于两辈子没拥有过私人飞机的林枫来说，自然是要开第一炮尝尝鲜，至于一日千里，那都是后话，以后再尝试。
“林导，我能明白你的想法，按照你的说法，这个开场的长镜头的关键不在特效的制作，而是拼接。”
林枫回到天恩传媒，在《地心引力》的后期制作会议上，剪辑师戴宁拿着林枫给的规划，大声发表着自己的意见。
“没错，”林枫点点头，认同了戴宁的说法，“现在我们要的就是找到技术渲染和拼接剪辑的平衡点。”
说完，林枫又看向一旁那个跟他一起飞回来的老外道：“大卫，你觉得在技术上，这种十几分钟的连续渲染有没有可能做到？”
大卫拿着面前的ipad不断滑动，皱着眉道：“林，纯粹技术上，17分钟连续渲染是不可能的，但我们找到了聪明的隐藏剪辑方法。”
“oK，”林枫做了总结，“现在目标就很明确了，大家需要发挥想象，我们一起隐藏剪辑点，当然，这样的剪辑点越少越好。”
林枫说完后，开始分配任务：“好，我们分成三组，大家拿到不同的素材后开始找隐藏剪辑点。”
这三组是根据分工拆解的，整个长镜头被分成三个阶段：
远景阶段（0-3 分钟）：镜头从地球轨道外拉，逐步聚焦到航天飞机，这里会涉及大规模环境渲染。
中景阶段（3-8 分钟）：镜头环绕航天飞机，展现宇航员出舱作业，涉及人物动作捕捉与场景匹配。
近景阶段（8-13 分钟）：镜头跟随宇航员，近距离展现工具操作与太空环境互动，涉及细节纹理与物理碰撞。
林枫继续道：“最简单的当然就是利用场景中的自然遮挡物。”
林枫所说的自然遮挡物隐藏剪辑点，其实是比较通用的方式，就是当一个角色从摄像机前飘过，或者当镜头突然旋转对准太阳造成镜头光晕时，就能规避掉剪辑造成的视界停顿。
这样的方式许多剪辑师都会，属于大路货，当然也是最简单的方式。
至于针对这部电影的开场长镜头，光有这些肯定是不够的，还发发挥整个团队的想象力。
这时，经过《变形金刚》等好莱坞大片学习回来的小李举手道：“我们在做视觉模型时发现人类视觉的一些生理特点，我觉得眨眼瞬间的视觉中断可以被用来隐藏剪辑。”
林枫立刻给予肯定的鼓励：“小李，非常好，我们可以先试试，行不行的做了再说，但你的建议很棒。”
作为团队老大，最关键的不是自己能做多少，最关键是怎么整合资源，发挥整个团队的最大能动性。
于是，众人开始根据林枫给出的剪辑顺序，开始寻找这样的剪辑点。
“这个应该可以，”一个年轻人突然道，“摄影机快速平移中间插入。”
戴宁看了一眼，笑道：“这叫动态模糊技巧，就是利用人大脑补偿解释为运动模糊，欺骗双眼。”
戴宁拍了拍这个小伙子道：“你非常好，愿不愿意跟着我学习剪辑？”
这话被林枫听到了，笑道：“老戴，现在不是收徒时间，赶紧工作。”
戴宁也是老熟人了，听林枫这么说，笑道：“看看，林扒皮发话了，你们还不赶紧动起来，别想着偷懒。”
“呵呵~~”大家笑了起来，但眼睛始终盯着电脑里的素材没动。
最巧妙的隐藏点出现在卫星碎片撞击的时刻。
“巨大的爆炸和飞散的碎片是完美的剪辑掩护，”林枫笑道，“我们甚至在这个时刻切换了渲染引擎，观众却浑然不觉。”
就这样，这部电影最惊艳的开场十几分钟的伪长镜头就这样开始整合。
整个团队就这样连续工作了2天，大致确定了各个剪辑点，也确定了这段素材的最终形态。
下一步，就要对这些素材开始做特效处理。
这样的好处就是特效渲染的工作量会大大减少，节约算力和时间。
“我们得先进行三维摄像机反求，计算出每一帧中虚拟摄像机在空间里的精确位置、旋转和镜头畸变。”大卫在一块大屏上进行讲解，这才是他的主战场，“然后，再在三维空间里，用数字模型去‘覆盖’这些不该出现的东西。”
这个过程通常被称为“rotoscoping”和“paint-out”。
团队需要手动绘制出每一帧中演员和需要保留元素的轮廓，然后将背景上不属于太空的东西——机械臂、支架、安全绳...再用数字技术小心翼翼地擦除。
这不仅仅是删除，还需要根据周围的环境光、反射，智能地“修复”被遮挡的背景。
当然，这还只是开始。
演员身上那套实体的宇航服模型，最终也要被完全替换掉。
因为它在灯光箱环境下的反光虽然真实，但细节远远不够，而且无法做出剧本中需要的破损、结霜等效果。